论文：浅析幼儿艺术教育的创新

　　1幼儿艺术教育创新的背景与理论依据1.1 幼儿艺术教育创新问题的提出艺术教育是幼儿教育的一个重要组成部分。在我国大力提倡创新教育的今天，幼儿艺术教育教学的创新也是我们幼教工作者探索研究的重点。儿童天生就具有热爱和探索艺术活动的倾向，只是这种自然倾向被后天非自然的强化和训练，大多无法继续保持，往往被限制甚至被扼杀。随着社会的变革，知识经济的发展，从20 世纪80年代以来，我园对幼儿艺术教育课程改革进行了不少研究，如：办幼儿艺术教育兴趣班、进行综合主题艺术教育等，由于受传统教育模式的制约，围绕主题的艺术教育学科与其它教育学科的结合只是老师导演下的结果，虽有一些效果，但仍摆脱不了集体教学中的分科状态，学科与学科之间只是牵强的结合，教学不是以人为本，而是以知识为本，重知识、技能传授，重结果、轻过程仍占一席之地，以教师为中心的教育模式使我们的教育方法、教育行为形成了一定的定势，在这种课程方式培育下的孩子，一是照葫芦画瓢跟着老师走，二是艺术缺乏生活的源泉，远离创造的激情，三是兴趣的减退，不利于幼儿的终身发展，四是动手能力差，影响创造力的发展。那么，如何改变传统艺术教育的机械刻板、千篇一律的教学方法，进行幼儿艺术教育教学的创新就显得尤为必要。

　　1.2幼儿艺术教育创新的时代背景新的时代要求教育培养的人不仅具备21世纪社会所需的知识技能，而且必须具备创新精神，主动学习与发展能力，具备良好的交往能力和合作、自主、自信等社会人格素质。而传统艺术教育课程方式培养下的幼儿循规蹈矩，无论也跳不到属于他们的天地，这种被误导、被曲解的艺术教育已扼杀了不少正要迸发出创造火花的幼苗。2001年7月2日教育部颁发了《幼儿园教育指导纲要（试行）》。这标志着我国幼儿教育改革迈进了一个新阶段。新《纲要》对幼儿园艺术教育提出了新的内容和要求：

　　1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

　　2、在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能。

　　3、提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

　　4、在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。

　　5、指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其它的活动。

　　6、为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。

　　新《纲要》中艺术领域的背景基本精神是向传统的艺术教育挑战，因此我们的教师必须树立起新的教育观念，当知识与技能远不能满足社会发展对人的要求之时，一场艺术教育的改革是非常必要的。因此，时代呼吁我们必须重视而有艺术教育的创新。

　　1.3幼儿艺术教育创新的理论依据1.3.1幼儿艺术教育的含义及目的（1）幼儿艺术教育的含义及范畴什么是幼儿艺术教育呢？幼儿艺术教育以音乐（含舞蹈）和美术为手段和内容的教育。幼儿艺术教育范畴广泛，幼儿美术、音乐、歌舞、幼儿表演、幼儿文学等都涉及此领域。

　　（2）艺术教育的作用及基本思想新《纲要》阐述，"艺术活动对幼儿作用主要有：一是能有效地促进幼儿感知美和表现美的情趣；二是促进幼儿的智力；三是促进幼儿的身心发展；四是能使幼儿认知艺术语言、符号，促进创造力。"我国幼儿艺术教育的基本思想："通过艺术活动激发情趣、体验审美感、体现成就感。艺术活动是自我表达的重要方式，幼儿艺术活动是精神创造活动。"1.3.2幼儿艺术教育的理论依据最早把创造教育视为现代教育思想的人是美国教育哲学家杜威，他认为，传统教育缺乏创造性，不利于开发学生的创造思维能力，提倡以学生自由发现为主的科学探究式教学。中国学前教育课程理论与实践的奠基人陈鹤琴先生认为"所有的课程都要从人生实际生活与经验里选出来"，他认为："我们不能把幼稚园里的课程向大学的课程那样独立，什么音乐是音乐、故事是故事，相互间不发生影响。我们应当把幼儿园的课程打成一片成为有系统的组织。"瑞士心理学家皮亚杰的认知发展理论为基础的课程特色是：（1）创设种种条件让儿童在活动中与周围环境相互作用，让儿童通过自己的探索，在多种活动中发现和获得新的知识经验，进行创造性活动。（2）高度重视幼儿园课程中游戏和活动特别是实物操作活动的教育意义。（3）幼儿园课程应注重儿童的个体差异和年龄特点，不强求一致。1990年，被美国《新闻周报》评选为"全世界最好的教育系统之一"的意大利瑞吉欧教育模式集多种理论精华。他的课程特色是（1）、以儿童为本的教育观。（2）、教育过程是以项目为核心。（3）课程计划是弹性。（4）学习是师生互动的过程。（5）注重档案和保存。

　　"一个学生不一定要成为艺术家，但他必须懂得审美，因为唯有懂得发现美、欣赏美的人才是最具创造力的人，而创造力则是世界进步的源泉。这是万科天景幼飞艺术幼儿园一直以来，一直坚持的教育理念。

　　以上这些先进的教育思想理念，为我们在实践操作层面上提供了宝贵的经验。

　　2幼儿艺术教育创新思路及方法的分析2.1幼儿艺术教育教学指导思想方面观念的转变2.1.1从"技艺训练为中心"的观念转变为"审美教育"的观念艺术的本质是审美的。艺术教育作为审美教育，并不是专指某种艺术技巧的教育。长期以来，许多幼儿教师已经形成了一套以技艺训练为中心的外显或内隐的观念和行为模式。这些教师在幼儿艺术教育活动中，无论是在制定教育活动目标、设计教法，还是组织教学，都自觉或不自觉地把注意力集中在技艺训练的目标上。他们重视幼儿的正确描写、制作和表演能力，却忽视幼儿自身对艺术的感受和表现，这就扼杀了幼儿的艺术潜能和创造力。所以，我们应该摒弃"以技艺训练为中心"的观念，树立"审美教育"的观念，把"审美教育"作为艺术教育教学的目标和行动指南。教学目标的确定、内容设计、方法选择和教学组织均应紧紧围绕"审美教育"这一中心，使幼儿艺术教育活动能真正萌发幼儿感受美、理解美的情趣，培养幼儿初步感受美和表现美的能力。

　　2.1.2从"教师本位"观念转变为"以幼儿为主体"的观念当前，我们的幼儿艺术教育活动仍然跳不出幼儿围绕教师转的怪圈。"教师让我这样做，我就这样做"的现象仍然十分普遍。教师是绝对的权威，是万能的知识技能的传播者。教学活动由教师支配，教师让幼儿观察、模仿、记忆及回答事前教师准备好的问题，幼儿只能在里面打转转，不能跳出来，即使是跳出来了，教师又马上拉回去，幼儿只能被迫放弃个人"异端"的想法和探索行为。这种"教师本位"观只会扼杀幼儿的创造力。因此，我们必须树立"以幼儿为主体"的观念，要"砸碎儿童的地狱，创造儿童的乐园"，"解放儿童的创造力"。

　　2.1.3从以"知识为中心"的观念转变为"培养创新精神和创新能力"的观念传统的知识观认为教学就是用知识去填满"仓库"（脑），学习就是获取知识。知识是对经验、事实、规则等的认识，而这种认识的真理性是绝对的、唯一的、静止的，甚至是终极的。在幼儿艺术教育活动中，部分教师就深受这种传统知识观的影响，在教学中采取灌输式教学，强调对知识的记忆、模仿和重复性的练习，造成培养出来的孩子胆子小，教师没讲过的不敢想、不敢做。幼儿怎么能发明，又怎么能创新呢！因此，幼儿艺术教育必须摒弃"以知识为中心"的观念，树立培养创新精神和创新能力的观念。

　　2.2幼儿艺术教育教学内容的创新教学内容的选择，必须根植于儿童自己"自然的生长土地上"，符合儿童自然发展法则。目前，我国幼儿艺术教育的教学内容，仍然有远离幼儿生活实际的倾向，教学内容小学化，甚至成人化。通过我在万科天景幼飞艺术幼儿园进行实践的经验来看，幼儿艺术教育教学内容要创新。首先，教学内容的选择要符合幼儿身心发展的特点，紧密联系幼儿的生活实际。如果教师生硬地要求幼儿画一些他们无法理解、莫名其妙的图画，唱一些晦涩难懂的歌曲，幼儿根本无法理解这些内容，也就无法产生感情上的共鸣。当然，幼儿就不可能表达自己的心灵感受。其次，教学内容的选择与呈现方式要为幼儿思考、探索、发现和创新提供最大的空间，要增强教学的选择性与开放性。第三，教学内容的设计要适应时代需要，突出培养幼儿的创新精神与创新能力。同时要扩展和更新现有的幼儿艺术教育教学内容。扩展和更新后的幼儿艺术教育教学内容应包括"欣赏"、"表现"和"创造"三方面的内容。幼儿艺术欣赏方面，要求用美的事物、艺术作品感染幼儿，唤起他们对美的注意、向往和追求，萌发幼儿感受美和表现美的情感；表现方面，能让幼儿在主动参与艺术活动的过程中能整理生活印象，感受各种艺术手法的传情作用，初步表现美；创造方面，要求给幼儿自由支配的时间，选择好的内容让幼儿自由创造，培养幼儿的创造力，如音乐教育活动中，就可以让幼儿自制简易乐器、自编歌词、自唱、自奏、自跳等。

　　2.3幼儿艺术教育方式的创新2.3.1通过环境创设，营造浓厚的艺术教育氛围《纲要》中指出："环境是幼儿园重要的教育资源，应通过环境的创设和利用，有效地促进幼儿的发展。"因此，我们在教研实践中，要注重为幼儿营造浓郁的艺术氛围。"我们时刻都注重音乐对孩子们的感染，潜移默化地培养他们的乐感和节奏。"幼儿园的园长经常告诉我的一个他的观点。

　　首先，在万科天景幼飞艺术幼儿园，每天清晨，伴随着初升的太阳，孩子们挣脱父母的怀抱，奔跑着进入幼儿园。校园里的小朋友已经习惯了早上校园音箱播放着每天不同的音乐来迎接他们，有小朋友们自己录下的儿童歌，有耳熟能详的中外名曲，还有充满中国风味道的流行音乐……。我知道，这背后也饱含着幼儿园里音乐教师们的精心编排。同时，该幼儿园在早操的音乐选择中同样是"菜单式"的，经常能感受到不同曲风：流行的《加油歌》、中国风的《蒙古舞》、卡通的《喜洋洋》和刚劲有力的《中国功夫》。

　　在我所在的万科天景幼飞艺术幼儿园根据幼儿的年龄特点进行了墙饰布置，将校园布置得富有情趣，有孩子们剪的、画的，有老师们贴的、挂的，使幼儿走进幼儿园就置身于艺术的氛围之中，让他们接受潜移默化地影响，对幼儿进行美的熏陶。同时，幼儿园还根据幼儿的兴趣和需求，开辟了舞蹈室、歌咏室、表演室、器乐室、绘画室等辅助用房，并根据各室的特点进行了相应的环境布置和器具投放。

　　其次，万科天景幼飞艺术幼儿园各个活动室还创设了艺术活动区角，如：绘画区、音乐角、小小舞台、小剧院、手工区、泥塑坊等。并根据幼儿的兴趣随时调整各个区角的投放材料，供幼儿自由创作。

　　2.3.2采用多种多样的教学手段，激发幼儿艺术活动的情趣（1）以"趣"入手，引发幼儿参与艺术活动的欲望兴趣是幼儿最好的老师，是孩子们不断地探究世界的不竭源泉，是开展各种活动的前提和保障。所以我们要从幼儿的兴趣着手，激发幼儿积极主动参加艺术教育活动的欲望。如在我跟岗实践时所带中班的音乐活动《认识音阶》，本活动的重点是教幼儿学唱音阶1234567，如果以单纯的教唱就显得比较枯燥，所以我们创设了这样一个情节：一只老鼠走进了森林，看见了一座金色的房子，它忍不住地走了进去，哇--里面有一个非常漂亮的楼梯，每一个台阶上都写有一个数字，我们看看是什么数字？边出示电脑课件边认读数字。老师接着讲：小老鼠实在耐不住走上了第一个台阶，奇怪！台阶发出一种声音，这时配上钢琴弹奏1-，小老鼠又走上了第二个台阶，又发出了一种声音，这时再配上钢琴弹奏2-，依次往上走，当走到第五个台阶以上的时候，小朋友自然地唱出了5-6-7-，就这样幼儿自然而然地学会了唱音阶。然后我们设计了以下的情节：小老鼠实在太兴奋了就蹦蹦跳跳地上了楼梯，这时楼梯会发出什么声音呢？让我们听一听，钢琴弹奏跳音10|20|30|40|50|60|70|，让幼儿感受跳音的感觉，再让幼儿蹦蹦跳跳走一走楼梯，老师配上钢琴弹奏，幼儿用身体的动作来表现跳音。接下来，我们创设了这样的情节：小老鼠跳啊跳，一不小心扭伤了脚，可是它还想走楼梯，想一想，瘸了脚的老鼠走楼梯会发出什么声音？这时幼儿的兴趣很高，整个活动也进入了高潮，幼儿情不自禁地唱出附点音符1.2|3.4|5.6|7.0|就这样，整个活动在非常活跃的气氛中进行，幼儿学习的积极性、主动性都得到了充分地调动，轻轻松松地达到了教学效果。实践证明，只要激发了幼儿学习的兴趣，幼儿就会积极主动地参与艺术活动。

　　（2）利用音乐的图片的匹配，对幼儿进行艺术熏陶。

　　康定斯基说过："绘画是一种视觉的音乐。"这说明：美术和音乐是有内在的联系的，是息息相通的。所以，选择适宜的绘画来帮助幼儿理解音乐作品是可取的。因此，我们在艺术活动中注意了音乐和图片的匹配。

　　（3）引导幼儿倾听、观察、讨论、表现，提高幼儿的审美能力。

　　引导幼儿注意倾听、观察，教师富于感染力的讲解，形象的动作提示，启发性地提问、讨论等是艺术活动中常见的方法，教师要根据教学的内容灵活运用。如在欣赏乐曲《森林的早晨》，教师先播放一、二遍乐曲录音，让幼儿完整地感知乐曲的旋律，然后采用分段欣赏和讨论的方法，老师可提示："这段音乐听起来有什么感觉？你们听到了什么？想到了什么？"幼儿自由发表见解："这段音乐中有鸟叫的声音，像是早晨，小鸟醒来了……"、"这段音乐听起来低沉、慢吞吞的，好象是大象一摇一摆地走过来了"……通过感知、想象和表达，对整个乐曲有了完整的理解。总之，只要教师善于发掘其教育价值，采用适宜的方法，就收到良好的教育效果。

　　2.3.3建立平等宽松的师幼关系，给幼儿提供艺术创造的自由空间在艺术活动过程中，教师的支持、鼓励，尊重儿童的想象力、创造力是非常重要的。因此教师要不断调整自己的角色地位，在集体活动中，教师是组织者、指导者；在自由活动中，教师是支持者、引导者，是幼儿的伙伴。给娇弱的孩子以拥抱和亲吻，给活泼开朗的孩子以鼓励与帮助，对胆小局促的孩子则装作不注意，给他（她）留下无拘无束的时间和空间，让他（她）感到快乐自由。教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。例如幼儿把树上的苹果画得较大，五颜六色，看起来既不成比例，也不逼真，这是学前儿童的特点，他们关注的是成熟的果实，而不注重整体，再加上自己的想象，教师应首先肯定和鼓励幼儿大胆想象和表现的愿望，尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。

　　总之，在艺术教育活动中，只要采用恰当的方法，给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方法，教师再加以适当地指导，就会收到意想不到的效果。

　　3幼儿艺术教育教学的创新应注意的几个问题（一）善待童真，细心呵护幼儿艺术的天性。我们知道，幼儿画画、唱歌、跳舞、讲故事都不受功利目的的支配，只是为了表达自己的认识、想象、愿望或情感。幼儿的画稚拙、天真，唱歌跑调，跳舞时动作不协调，故事讲得不合情理，这些虽然与教师教学的要求不一致。然而，这一切都是幼儿的充分自我表达，给人一种清新、真实、活泼和自由的感受。因此，在幼儿艺术教育活动中，我们要善意对待幼儿的"异想天开"，要善待童真，细心呵护幼儿的艺术天性。

　　（二）精心设计，诱发幼儿创新的灵感。个体的创新在某种意义上讲不是"学"出来的，而是激发、培养出来的，幼儿的创新更是如此。要培养幼儿的创新精神和创新能力，教师精心设计教学，诱发幼儿创新灵感是非常重要的。在幼儿美术教育活动中，教师常常让幼儿"画太阳"，通常是教师在黑板上画，幼儿在纸上"依葫芦画瓢"。而精心设计的，诱发幼儿创新灵感的教学就不是这样。教师应先画出她心中的太阳，然后用故事或语言诱发幼儿画出自己心中的太阳。如夏天的太阳火辣辣直射时的、冬天太阳暖融融普照时的、春天太阳催生大地嫩绿时的。只有抓住幼儿身边发生的、感受到的或感兴趣的事物和情境进行教学，才能激发幼儿的创新火花，释放幼儿内在的创造冲动。

　　（三）鼓励实践，拓展幼儿创新的时空。创新从哪里来？它来源于幼儿的探究，来源于幼儿动口、动脑、动手的艺术实践，而不是一味地从知识中来；从实质教育论所讲的"观念的联合"中来。因此，在艺术教育活动中，我们要创造条件，让幼儿多进行动口、动脑、动手的实践活动，使幼儿在操作中学习，拓展幼儿创新的时空。

　　（四）允许自由创造，充分发挥幼儿的创造潜能。传统的艺术教育教学是有缺陷的，其缺陷在于一味使用灌输的方法教学，致使幼儿照葫芦画瓢、机械模仿、被动的学习，毫无自由发挥的余地，造成创造的幼苗被扼杀在萌芽状态。幼儿艺术教育创新应当打破传统艺术教育以灌输为主的教法，允许幼儿自由创造。这是因为幼儿创造力是一种主体潜能，自由创造是一种发掘潜能的过程。允许自由创造，能给予幼儿自由发挥、大胆创造的广阔空间，充分发挥幼儿的创造潜能。

　　4总结人们创新精神的强弱，是一个国家、一个民族兴旺发达与否的重要标志，艺术教育创新是全社会的事，我们要让《纲要》精神深入贯彻到全社会的各个部门，努力转变人们的行为、观念，扫清障碍，使艺术教育创新成果更加巩固、发展。在幼儿艺术教育活动中，教师应该在思想内容健康向上的大前提下，充分尊重幼儿个性化表达和创造的自由，多给幼儿的创新想法、创新行为以更多的鼓励。教师不能以单纯的知识记忆、技能模仿作为主要评价指标，应该把"创造性"作为幼儿艺术教育教学评价的一个重要指标。总之，在艺术教育活动中，只要采用恰当的方法，给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方法，教师再加以适当地指导，就会收到意想不到的效果。